Koliko objektivno percipiramo okolnu stvarnost? Poklapa li se slika našeg svijeta sa slikom koju vide drugi? Šta ili ko utiče na kaleidoskop naših vizuelnih utisaka? Istraživanje Rudolfa Arnheima "Umjetnost i vizualna percepcija" je potpuni naučni rad koji pomaže razumjeti mehanizme i algoritme vizualne percepcije.
Vizualni svijet danas
U savremenom svijetu komunikacija i razmjena informacija sve se više seli u medijski prostor, a fraza "klip razmišljanje" postala je uobičajena - sve je to dovelo do toga da status vizualne procjene u ukupnoj strukturi procesi ljudske percepcije su se promijenili. Zanimanje za karakteristike i zakonitosti kanala perceptivne spoznaje svijeta potaknuto je pojavom novih profesija i linija poslovanja. SEO menadžeri, SMM menadžeri, targetolozi, internet marketeri, blogeri - svi žele da razumeju kakokreirajte vizuelni sadržaj koji utiče na publiku i razumete šta se dešava kada osoba pogleda vaš izgled, vidi vaš projekat. A to znači da se relevantnost i potražnja za djelima Rudolfa Arnheima ne smanjuje.
Kako je sve počelo
U različitim pravcima klasične psihologije, proces percepcije je razmatran u svim aspektima i manifestacijama. Upravo su vizuelnu percepciju najdetaljnije proučavali pristalice gešt alt psihologije. Max Wertheimer, Kurt Lewin, Wolfgang Köhler su u svojim radovima objasnili kako ljudi uspijevaju da shvate i protumače haos koji nazivamo okolnim svijetom. Glavni postulat gest altista je da cjelina nije jednaka zbiru svojih dijelova, već je mnogo veća od svojih komponenti. Obradom informacija primljenih kroz vizualni kanal, naš mozak stvara iluzije i stvara vlastite svjetove koji se stalno mijenjaju, što potvrđuje dinamičnost percepcije. Primjeri optičkih ili vizualnih iluzija koji se često nalaze na internetu i izazivaju burne rasprave i rasprave samo su vrh ledenog brega u oceanu vizualnih slika koje percipira naš mozak. Otkriveni obrasci su formulisani u osnovnim principima gešt alt psihologije:
- zakon blizine;
- zakon sličnosti;
- zakon završetka;
- zakon kontinuiteta;
- figura-pozadina.
Poznavajući i u mogućnosti da primjenjuju ove zakone, profesionalci mogu predvidjeti uticaj vizuelnih informacija na publiku, kreirati radni interfejs.
Psihologija umjetnosti
Rudolf Arnheim, kao učenik M. Wertheimera i sljedbenik gešt alt trenda u psihologiji, usmjerio je svoja istraživanja na područje poput umjetnosti i umjetničke percepcije. Više od pola veka, od 30-ih godina dvadesetog veka, njegov rad privlači pažnju likovnih kritičara, estetičara i teoretičara umetnosti. Posebno treba istaći kritiku modernističke umjetnosti, na primjer, pokreta kao što su formalizam, apstrakcionizam i nadrealizam. Ovo je rijetka pojava u zapadnoj teoriji umjetnosti, kao i suprotstavljanje vlastite vizije frojdovskoj estetici. Velika količina empirijskih podataka prikupljenih u višegodišnjim eksperimentima postala je osnova najpopularnije knjige Rudolfa Arnheima "Umjetnost i vizualna percepcija", gdje su njegovi pogledi na likovnu umjetnost predstavljeni na najpotpuniji način.
Psihologija kreativnog oka
Drugi naslov knjige metaforički objašnjava glavnu poruku autora. Vizuelna percepcija nije mehanička registracija čulnih elemenata – to je „hvatanje stvarnosti“, pronicljivo i inventivno. Čitajući djelo Rudolfa Arnheima "Umjetnost i vizualna percepcija", shvatite da:
- Istorija razvoja umetnosti govori ne samo o društvenim i kulturnim promenama i tehnološkom napretku, već pre o razvoju ljudskog mozga.
- Fiziologija je često osnova našeg uvažavanja umjetničkih djela.
- Okružne vizuelne slike su na nasutiče ne manje od zakona fizike.
- Umjetnički razvoj djece je jednako važan kao i učenje matematike i književnosti.
Vizuelni model
Svaki vizuelni model je dinamičan. Ovo najelementarnije svojstvo zapravo se ispostavlja kao najznačajnija komponenta umjetničkog djela: ako skulptura ili slika ne izražavaju dinamiku napetosti, ne mogu tačno predstavljati naš život.
Knjiga Rudolfa Arnheima "Umjetnost i vizualna percepcija" jasno daje do znanja kako postići potrebnu dinamiku napetosti u umjetničkom djelu. Struktura teksta i sadržaj su predstavljeni na način da se svaki umjetnički objekt ili "model sa vizuelnim granicama" može analizirati u smislu elemenata koji stvaraju holističku sliku:
- Ravnoteža: desna i lijeva strana, težina elemenata, ravnoteža i ljudski um.
- Stil: jednostavnost stimulacije, jednostavnost značenja.
- Forma: dihotomija forme i sadržaja.
- Razvoj: crtanje beba, faze crtanja.
- Prostor: figura i pozadina, zakoni perspektive, granice modela i prikazanog prostora, uslovi izobličenja.
- Svjetlo: svjetlina, sjena, sjaj, načini prikazivanja rasvjete.
- Boja: odgovori na boju, izgled i izraz boje.
- Pokret: koja je razlika između osjećaja događaja i osjećaja stvari, kompozicijska "strijela".
- Izražajnost: glavni sadržaj percepcije, vrh piramide percepcijskih kategorija.
Komentari čitalaca
Djelo Rudolfa Arnheima "Umjetnost i vizualna percepcija" dobilo je različite kritike među čitaocima zainteresiranim za ovu studiju, ali se mišljenja slažu u jednom - ono je obavezno štivo za svakoga čija je profesionalna aktivnost povezana sa vizualnim slikama. Kada počnete da čitate, zapamtite da ovo nije "skup životnih hakova kako da olakšate život dizajneru" ili kontrolna lista za kreiranje banera. Ovo je fundamentalno djelo koje daje razumijevanje karakteristika i principa percepcije.
